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22 noviembre 2006
Los músicos indígenas norteamericanos producen diversos tipos de obras
Su rango abarca desde el jazz tradicional hasta las orquestas de cámara
Washington – Los músicos indígenas norteamericanos componen y tocan no sólo su música tradicional sino obras para cuartetos de cuerda, orquestas de cámara y sinfónicas, ballet y opera así como obras experimentales, jazz, rap y reggae.
En la cultura popular, la música indígena norteamericana se percibe con frecuencia como “tambores, percusión nativa y algunos cantos”, dijo Howard Bass, gestor de artes culturales en el Museo Nacional del Indígena Americano en Washington, que recientemente celebró una reunión, sin precedentes, de compositores nativos y músicos clásicos para ejecutar una serie de conciertos y recitales clásicos.
“Al presentar la música de concierto a la gente, contrarrestamos obviamente los estereotipos; y espero que proporcionemos al público una perspectiva más amplia y algo de formación sobre las personas nativas que participan en muchísimas formas contemporáneas y tradicionales de arte”, dijo Bass.
La serie de conciertos de cuatro días, que tuvo lugar en octubre, presentó ejecuciones de obras de compositores nativos, así como de Mozart, Mussorgsky y Ravel. Los elementos destacables fueron un recital de la mezzo-soprano Barbara McAlister, de ascendencia Cherokee, y un concierto del flautista R. Carlos Nakai, que es Navajo/Ute y cuyas obras han sido ejecutadas en el mundo entero.
El 18 de noviembre, el museo celebró el primer concierto con una combinación de viento y percusión que ejecutó música de compositores indígenas norteamericanos.
Los conciertos son parte del Programa Clásico Indígena del museo, que espera deshacer algunas de las imágenes estereotípicas de la música indígena norteamericana y que proporciona a los artistas la oportunidad de compartir sus obras con un público más amplio, explicó Bass al Servicio Noticioso desde Washington.
Las obras de algunos de los compositores indígenas no ofrecen muchas pistas sobre su identidad cultural, explicó, pero “en otros casos se pueden escuchar claras diferencias en los tambores, las flautas y otros instrumentos que normalmente se asocian con la cultura musical indígena”.
Estos diferentes enfoques se hicieron evidentes en la ejecución de obras de cuatro compositores indígenas que tuvo lugar en el concierto del 18 de noviembre por el grupo de viento y percusión Wind and Percussion Ensemble de la Universidad de Mary Washington, de Fredericksburg, Virginia.
La pieza del concierto que reflejó con más carácter la tradición indígena norteamericana fue Mewinzha (hace mucho tiempo), una descripción musical de la historia de la creación según la tradición Anishinaabe, compuesta por Barbara Croall, de la tribu Odawa de Ontario, Canadá, que habló en su lengua indígena Anishinaabe como parte de la presentación. Los sonidos de los tambores y los sonajeros de caparazón de tortuga también tienen un papel importante. Otra pieza, Canción de la Abuela, de Brent Michael Davids, de la tribu Mohicana, ofreció una introducción a la tradición mohicana de las “sílabas cantadas”.
Por otra parte, una selección de Escenas de la Vida Indígena, compuesta por el músico y educador musical Louis W. Ballard, de ascendencia Quapaw/Cherokee, utilizó un ritmo animado y contemporáneo para contar la historia de unos trabajadores que construyen un muro de ladrillo en el patio trasero de Ballard.
Craig Thomas Naylor, director del grupo de la Universidad de Mary Washington, otorgó una comisión a los trabajos de Croall y al compositor y músico experimental Raven Chacon, de la tribu Navajo, para el concierto. En contraste con el sonido tradicional de Croall, Chacon – al que se suele describir como un compositor de vanguardia- representa “una voz muy moderna y contemporánea” dijo Thomas.
Chacon, cuya composición “Hasta’aadah” se estrenó en el concierto, dijo en una entrevista que espera que “todas las piezas musicales que he oído surjan en mi música”. Añadió que “lo importante para mí es que otros indígenas norteamericanos jóvenes puedan ver que estamos trabajando en este campo y que es posible hacer este tipo de música”.
Bass dijo que el museo está planeando otra serie de conciertos en 2007 y también espera producir un disco compacto de esta música.
El Programa Clásico Indígena está copatrocinado por varias organizaciones gubernamentales y no gubernamentales, incluyendo la Iniciativa de Compositores de las Primeras Naciones, formada por el Foro de Compositores Estadounidenses para ayudar a incentivar el desarrollo artístico y musical de los indígenas norteamericanos.
Para más información sobre el Programa Clásico Indígena, incluyendo biografías de los compositores y músicos, así como muestras de su música, véase el sitio electrónico del Museo Nacional del Indígena Americano.
El Servicio Noticioso desde Washington es un producto de la Oficina de Programas de Información Internacional del Departamento de Estado de Estados Unidos. Sitio en la Web: http//usinfo.state.gov/esp)
